Współorganizatorem wydarzenia jest:

Partnerem wydarzenia jest:

Poznański Chór Międzypokoleniowy

W trakcie pięciu spotkań w niedzielne popołudnia, począwszy od września, gościnne progi Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu witają uczestników warsztatów – rodziców z dziećmi i dziadków z wnukami, którzy pod opieką prowadzących przygotowują kilka utworów specjalnie dla nich skomponowanych. Następnie staną się współtwórcami Koncertu inauguracyjnego GPPCh 2026 (27 listopada) i pokażą, jak wspólny śpiew przywraca radość z bycia razem i pozwala na stworzenie wspomnień pielęgnowanych przez lata. W trakcie koncertu na estradzie pojawią się również zaproszeni artyści: Bartłomiej Karwański oraz Tomasz Karwański Orkiestra ze swym dyrektorem artystycznym i dyrygentem  na czele.

Zarówno idea Poznańskiego Chóru Międzypokoleniowego, jak i myśl przyświecająca całej tegorocznej edycji GPPCh są oczywistym nawiązaniem do Poznańskich Śpiewanek (później nazwanych Śpiewankami Stuligrosza) – cieszących się ogromną popularnością spotkań zrzeszających Poznanianki i Poznaniaków we wspólnym śpiewie. Zainicjowane przez naszego patrona w 2003 roku Śpiewanki gromadziły tłumy, na poznańskim Rynku zbierały się całe rodziny, a prof. Stuligrosz skutecznie rozśpiewał miasto – zaproponował powrót do starej tradycji wspólnego, rodzinnego śpiewania przy niedzieli.

Prowadzenie prób Poznańskiego Chóru Międzypokoleniowego: Dominika Nakielna i Bartłomiej Karwański

Autorzy kompozycji: Monika Mimi Wydrzyńska – tekst, Tomasz Karwański i Monika Mimi Wydrzyńska – kompozycja, Tomasz Karwański – aranżacja

Jednym z tematów projektu jest współczesny sposób spędzania czasu — funkcjonowanie w świecie ekranów i ciągłej dostępności oraz potrzeba świadomego powrotu do bezpośredniego kontaktu z drugim człowiekiem. Wybrane utwory poruszają tematy rodziny, obecności, uważności, wspólnego czasu i znaczenia relacji. Chcemy, aby rozwój artystyczny był połączony z treściami, które są bliskie uczestnikom i mają znaczenie również poza salą prób. Wspólne muzykowanie staje się tutaj nie tylko formą edukacji muzycznej, ale również przestrzenią spotkania, współpracy i wymiany doświadczeń między pokoleniami.

Bartłomiej Karwański – dyrygent

Pedagog z powołania i wykształcenia, multiinstrumentalista, dyrygent, aranżer.

Jest absolwentem Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu, gdzie ukończył studia z zakresu dyrygentury chóralnej. Od początku pobytu na uczelni był związany z Chórem Kameralnym Akademii Muzycznej w Poznaniu.

Brał udział w licznych warsztatach muzycznych, m.in.: w seminariach przy Polskim Narodowym Chórze Młodzieżowym, warsztatach Chóralne Abecadło oraz Międzynarodowej Letniej Akademii Jazzu w Krakowie. W latach 2012-2019 był dyrygentem Scholi Lednickiej. W kwietniu 2016 roku zdobył I miejsce na XVI Ogólnopolskim Konkursie Dyrygentów Chóralnych im. prof. Stanisława Kulczyńskiego w Poznaniu. Jako jeden z czterech dyrygentów przygotowywał oraz prowadził Chór i Orkiestrę na Światowych Dniach Młodzieży – Kraków 2016.

Aktualnie jest nauczycielem oraz ogólnopolskim szkoleniowcem w Systemie Edukacji Muzycznej YAMAHA, z którym to systemem jest związany od dziecka.

Tomasz Karwański Orkiestra

Tomasz Karwański Orkiestra to poznańska grupa muzyków i pasjonatów, która zapragnęła stworzyć zespół łączący w sobie najwyższy poziom artystyczny z otwartością na nieszablonowe projekty, przy jednoczesnym umuzykalnianiu i animowaniu publiczności. To projekt integrujący bogate i pełne brzmienie orkiestry z energią i różnorodnością muzyki popularnej. Za kierownictwo muzyczne i artystyczną stronę projektu odpowiada Tomasz Karwański – dyrygent, kompozytor i aranżer. Koncerty mają charakter widowisk muzycznych, w których orkiestra, wokaliści i publiczność wspólnie tworzą wyjątkową atmosferę.

Tomasz Karwański – dyrygent, kompozytor, aranżer i multiinstrumentalista, związany ze środowiskiem muzycznym Poznania. Wychowanek systemu Szkół Muzycznych YAMAHA. W 2020 roku z wyróżnieniem ukończył studia z zakresu dyrygentury chóralnej w Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu. Aktualnie jest wykładowcą wspomnianej uczelni, gdzie prowadzi zajęcia m.in. według autorskiej koncepcji, kształcąc przyszłych nauczycieli-multiinstrumentalistów. Współpracował m.in. z Adamem Sztabą, Maciejem Musiałowskim czy Gabi Gąsior. W 2024 roku został Laureatem Stypendium Miasta Poznania dla Młodych Twórców poznańskiego środowiska artystycznego.

Dominika Nakielna

Z wyróżnieniem ukończyła poznańską Akademię Muzyczną w klasie dyrygentury chóralnej prof. Marka Gandeckiego. We wrześniu 2023 rozpoczęła pracę jako asystentka dyrygentki w Chórze Dziewczęcym Skowronki, z którym współpracowała do marca 2025 roku. Od sezonu artystycznego 2024/2025 – po wygranym konkursie na stanowisko – pełni funkcję asystentki chórmistrza w Teatrze Wielkim im. Stanisława Moniuszki w Poznaniu. Równolegle prowadzi również działalność pedagogiczną w Poznańskiej Szkole Chóralnej Jerzego Kurczewskiego. We wrześniu 2026 roku objęła funkcję dyrygentki Chóru Dziewczęcego Poznańskiej Szkoły Chóralnej Jerzego Kurczewskiego.

Wzięła udział w mistrzowskich kursach dyrygenckich prowadzonych m.in. przez Brady’ego Allreda, Raula Talmara, Jana Schumachera, Yuvala Weinberga, Erika Westberga, Friederike Woebcken. W 2023 roku była aktywną uczestniczką XII Europejskiej Akademii dla Dyrygentów Chóralnych we Włoszech. Podczas kursów oraz konkursów miała okazję pracować m.in. z Cantanima Choir, Chamber Choir Ireland, Choir of The Lithuanian Academy of Music and Theatre, Europa Chor Akademie Görlitz, State Choir Vilnius, Italian National Youth Choir, With Us Youth Choir, Cantores Minores Wratislavienses, Chórem NFM, Chórami Kameralnymi uczelni muzycznych w Poznaniu, Bydgoszczy i Warszawie, Chórem „Feichtinum” Akademii Muzycznej we Wrocławiu.

Jest laureatką II nagrody oraz nagrody za najlepszą interpretację utworu Karola Szymanowskiego na XVIII Ogólnopolskim Konkursie Dyrygentów Chóralnych im. prof. Stanisława Kulczyńskiego oraz wyróżnienia w X Międzynarodowym Turnieju Dyrygentury Chóralnej „W Stronę Polifonii”. Otrzymała (trzykrotnie) Stypendium Rektora Akademii Muzycznej w Poznaniu, Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Noël Minet Fund Scholarship przyznawane przez European Choral Association.

Monika Mimi Wydrzyńska

Songwriterka, wokalistka, trenerka wokalna, absolwentka wokalistyki jazzowej na Akademii Muzycznej w Katowicach.

Razem z Mikołajem Trybulcem od 2017 roku tworzy autorski projekt Linia Nocna. Za współautorstwo muzyki i tekstów była czterokrotnie nominowana do Fryderyków. Jako autorka i kompozytorka współpracowała z z wieloma artystami, m.in.: Justyną Steczkowską, Grzegorzem Hyżym, Lanberry, Maciejem Musiałowskim, Natalią Zastępą, Bryską, Roxie Węgiel, zespołem Enej, Ewą Farną, Alicją Szemplińską, Marcinem Sójką, Sound’n’Grace i wieloma innymi artystami.  Stworzyła z producentem Kubą Krupskim utwór „To the moon”, reprezentujący Polskę w konkursie Eurowizji Junior w 2022 roku.

Jako wokalistka współpracowała z wieloma polskimi raperami, takimi m.in. jak: Taco Hemingway, Oki, Kukon, Otsochodzi, Kuban.  Od lat pracuje jako trenerka wokalna z wieloma polskimi artystami i raperami. Współprowadzi Mistrzowskie Warsztaty Wokalne z Elżbietą Zapendowską, Iwoną Kmiecik i Magdą Wójcik.

W 2023 roku przygotowywała wokalnie do Eurowizji Junior Maję Krzyżewską i towarzyszyła jej w czasie konkursu.  Jest współautorką piosenek dla dzieci i trenerką wokalną zespołu Małe TGD.